Controlo de qualidade evita fotos de negócios embaraçosas

Existe um género especial de fotografia que ninguém escolheu conscientemente e que, ainda assim, aparece por toda a parte. O colega sorri, sim. Mas atrás dele está pendurado um cartaz meio rasgado, à esquerda o braço de um estranho intromete-se na imagem, e a luz do teto lança-lhe uma sombra atravessada na testa. Por si só, parece inofensivo. Numa página de equipa com vinte imagens destas, nasce daí uma impressão que ninguém pretendeu. A impressão de que aqui não há ninguém que olhe.

O controlo de qualidade das fotografias passa por pormenor. Por algo que se deixa ao instinto. Fica bem, já serve. É precisamente aí que está o erro. Um instinto passa sistematicamente ao lado das mesmas coisas, porque se concentra no rosto e ignora o resto. Uma verificação breve e consciente não o faz. Olha justamente para onde o olho, por si, se desvia.

Porque o olho falha com a própria equipa

Quando olhais para a fotografia de uma pessoa familiar, vedes a pessoa, não a imagem. Reconheceis o sorriso da colega e pensais logo na última pausa de almoço em conjunto. O recorte torto, a cor demasiado quente, o fundo agitado, tudo isso desaparece por trás da familiaridade. É por isso que as equipas aprovam tantas vezes imagens perante as quais um estranho estranharia de imediato.

A solução não é mais talento, mas mais distância. Tendes de olhar para a fotografia como a vê um candidato que pesquisa a vossa empresa no Google pela primeira vez. Essa pessoa não conhece ninguém. Lê apenas sinais. Uma imagem torta e escura diz-lhe algo sobre o cuidado, muito antes de cair uma palavra sobre cultura ou valores. E não tendes controlo algum sobre a conclusão que ela tira, a não ser através da própria imagem.

O truque está em separar a verificação do sentimento. Não perguntar se a fotografia vos agrada. Perguntar se cumpre uma lista de critérios. O sentimento é parcial. Uma lista não é.

Os erros silenciosos que mais custam

Raramente são as trapalhadas dramáticas que causam prejuízo. Uma imagem completamente desfocada nota-se logo e vai fora. Perigosas são as pequenas divergências que, isoladas, passam e, no conjunto, viram o barco. Um colega foi fotografado no verão, ao ar livre, luz quente, fundo verde. A colega ao lado no escritório, sob luz fria de néon. Ambas as imagens estão, por si, em ordem. Lado a lado, parece que os dois não pertencem à mesma empresa.

Um segundo clássico é o olhar. Numa fotografia a pessoa olha diretamente para a câmara, aberta e presente. Na seguinte, alguém olha ligeiramente ao lado, porque no momento da captura estava distraído. A diferença é ínfima. O efeito não é. Uma imagem procura contacto, a outra esquiva-se. Numa página sobre nós, este contacto decide se alguém confia em vós.

Depois, o fundo. Um caos de estante de livros cheia, uma porta de escritório aberta com colegas cortados, uma emaranhado de cabos por baixo da secretária. Nada disto é grave. Tudo isto desvia a atenção do rosto. E a atenção é justamente aquilo de que um retrato precisa e que em nenhum outro lugar deveria desperdiçar.

Uma lista de verificação que se percorre em trinta segundos

Não precisais para isso de olho nem de formação. Precisais de uma ordem fixa que percorreis igual em cada imagem. Primeiro o olhar. A pessoa olha para a câmara ou ao lado dela. Depois a nitidez. Estão os olhos nítidos, não o ombro, não o fundo. Depois a luz. Há uma sombra dura no rosto ou está uniformemente iluminado.

A seguir o recorte. A cabeça assenta tranquila na imagem ou está cortada, deslocada, demasiado em baixo. Depois o fundo. Está tranquilo ou luta com o rosto pela atenção. E por fim a cor, sendo que aqui não verificais a imagem isolada, mas colocai-la junto das outras. Encaixa na fileira ou dança para fora dela. Se uma imagem falha num destes pontos, volta para trás. Sem discussão.

O decisivo é fazerdes sempre este controlo antes de uma imagem ser publicada, nunca depois. Uma fotografia que só cá fora se revela embaraçosa já causou o seu estrago. Os trinta segundos de antes são baratos. A correção posterior nunca é, porque nessa altura já alguém viu a imagem errada.

Porque a uniformidade é a verdadeira qualidade

No fim, trata-se menos da imagem individual perfeita do que da impressão de conjunto tranquila. Vinte boas fotografias, todas de aspeto diferente, parecem piores do que vinte fotografias sólidas que combinam entre si. A razão está na perceção. O cérebro lê uma fileira uniforme como ordem e intenção. Lê uma fileira variegada como acaso. E o acaso é a última coisa que quereis sinalizar sobre uma empresa a quem os clientes hão de confiar dinheiro.

Por isso, a pergunta de verificação mais dura não é se uma imagem é bonita. É se pertence às outras. Uma fotografia excelente que sai completamente do padrão prejudica a fileira mais do que uma mediana que se integra. Quem entendeu isto uma vez toma, de repente, decisões bem diferentes.

É precisamente aqui que se revela a vantagem das abordagens modernas e sem estúdio, que criam todas as imagens desde logo segundo as mesmas regras. Mesma luz, mesmo recorte, mesmo fundo. Então o controlo de qualidade desloca-se do penoso separar de imagens para um último olhar de verificação. E esse olhar é fácil, quando de qualquer forma já tudo combina.