代理公司：不落入混乱观感的创意团队照片

有一个矛盾，几乎每家代理公司都熟悉。你们每天卖给客户清晰、一致和一套深思熟虑的形象。你们纠正他们的标志，统一他们的颜色，为一套干净的视觉语言而战。然后有人看向你们自己的团队页面，在那儿找到的却是纯粹的反面。一位艺术总监配着黑白艺术肖像，旁边是一位文案在上次夏季聚会拍的自拍，一位实习生在一面配着霓虹灯的砖墙前，总经理僵硬地立在灰色影棚背景前。这本想显得有创意。它只显得拿不定主意。

许多代理公司的反射是，统一很无聊、会扼杀个性。可这只有在把统一和制服混为一谈时才成立。一个好框架不会杀死个性，它才让个性得以彰显。这恰恰是你们不断向客户解释的道理。在你们自己身上，你们也大可相信它。

为什么偏偏是创意人在这里跌跤

在一家代理公司里，人人对图像都有一套看法，而这既是诅咒也是祝福。团队里的女摄影师当然想自己拍自己的肖像，用她的风格、她的光。动效设计师则更愿意给自己捣鼓点俏皮的。而因为没人愿意插手别人的事，就产生一个页面，上面十二种笔迹彼此打架。每一张单独看也许都很强。凑在一起却成了噪音。

再加上那种恐惧，怕用一种统一的样貌看起来像一家保险公司或一家律所。可以理解。可一家律所和你们之间的区别，不在于你们的照片是否整洁。它在于背后的那个念头。一家律师事务所展示庄重，你们展示的是态度、幽默、棱角。这个念头需要一块共同的地基，否则它就淹没在杂乱里。

设一个框架，而不是一件紧身衣

诀窍在于，把一个层面钉死，把另一个层面放开。比如把光、背景和取景定下来，而让表情、姿态和神情完全放开。所有人在同一面墙前，同一束光里，可这一位抱着胳膊、一脸怀疑，下一个咧嘴大笑，第三位专注地望向镜头之外。这样每个人的性格都认得出来，可这一排依然拢在一起。

你们也可以用一个反复出现的念头来玩，而不是靠僵硬的相同。一个贯穿所有照片的共同色彩主题。一个统一的取景，始终是与镜头相同的距离。一件每个人各自演绎的道具。重要的只是，有一个清晰的恒量，让眼睛有个抓手。没有这个恒量，没有人会把多样读作意图，而会读作马虎。

还要对自己诚实，什么是艺术，什么是工作肖像。女摄影师那张艺术性的黑白肖像很棒，可它也许属于她自己的作品集，而不是团队那一排。对代理公司来说，算数的是那张共同的画面。这种切分一开始感觉很严，可它去掉了极多的摩擦。

亮相也参与决定路演的成败

想想这些照片真正会落到哪里。不只在关于我们页面上，而是在路演文稿里、在方案里、在那张写着项目团队的幻灯片上。恰恰在那里，你们和两三个竞争者直接比较。如果你们的团队幻灯片看起来像东拼西凑，你们就恰恰破坏了那个你们本想靠它赢下预算的承诺。一位要把设计托付给你们的客户，会非常仔细地看，你们有没有把自己的设计管好。

这几乎就是一场考试。团队页面是潜在客户从你们这里看到的第一个真实作品，还在你们展示任何一个案例之前。谁在这里证明了掌控、又不显得僵硬，谁就成了一半事。创意配着纪律，这恰恰是你们被付钱去做的那种组合。

如果您想保持样貌干净、又不用把所有人聚起来

混乱最诚实的原因，往往就是那份功夫。组织一次全团队的共同拍摄，要花掉半天没人产生计费工时的时间，而一旦有人生病或者新入职，那张照片又出了列。因此，看一看现代的、无需影棚的路子就值得了，用它们，从现有的自拍就能生成一种统一、协调的样貌，而且随时都能为新人补上。

说到底，讯息很简单。你们不必在有创意和整洁之间做选择。你们只需要那份勇气，去就一个共同的公分母达成一致，然后有那份自由，在这个公分母之内展示性格。这不是对你们创意的限制。这是终于抵达了目标的创意。